音乐美学基础理论问题研究
点此进入淘宝搜索页搜索分类: 图书,艺术,音乐,音乐理论与研究,
品牌: 韩锺恩
基本信息·出版社：上海音乐学院出版社
·页码：445 页
·出版日期：2008年
·ISBN：9787806923740
·条形码：9787806923740
·包装版本：1版
·装帧：平装
·开本：32
·正文语种：中文
产品信息有问题吗？请帮我们更新产品信息。
内容简介瞻前顾后，在我们进入21世纪并面对新的学科问题的时候，似乎更有必要对以往的历史踪迹进行一次追踪寻源，其目的，当然是为了不在日后的学术行程中迷途失踪。
为此，特编纂此文集，并冠名《音乐美学基础理论问题研究》。
文集收编1981年至今的相关学术论文36篇，其类别包括以下四种：
I．音乐美学哲学基础，20篇，
Ⅱ．音乐美学对象与学科性质，7篇，
Ⅲ．音乐形式与内容关系争鸣，7篇，
Ⅳ．相关专题，2篇。
目录
韩锤恩：前言
I．音乐美学哲学基础
王宁一：为什么要研究音乐美学的哲学基础?
蓝帆：对象与基础
茅原：音乐美学哲学基础的自我反思
高为杰：音乐美学的多元化
修海林：“反映论”与“主体论”——对美学哲学基础的思考
罗小平：杂谈音乐美学的哲学基础
居其宏：音乐美学哲学基础之我见
魏廷格：音乐美学随想
王安国：“新潮”作品研究与音乐美学
乔伦：音乐审美主体能动的丰富性
韩锺恩：[说谎者]复活了与我们面临的抉择
费邓洪：值得注意的简单化倾向
金兆钧：开放·实证·支点
曹利群：音乐的运动形式与人类的情感体验
谢嘉幸：听觉美感心理——音乐美学的“黑箱”
赵复泉：美学理论需要学术民主
韩锺恩：对音乐二重性的思考——人的物化与物的人化
萧梅：音乐本体观论析
赵宋光：关于音乐美学的基础、对象、方法的几点思考
韩锺恩：人与人相关——关于音乐美学哲学基础及其他的读解
Ⅱ．音乐美学对象与学科性质
何乾三：什么是音乐美学——音乐美学的对象问题初探
黄荟：音乐·音乐学·音乐美学
赵健伟：音乐美学·音乐学·音乐——与黄荟先生对话
韩锺恩：释[Aesthetics]并及音乐美学“论域”建构
韩锺恩：词与义——关于[现在音乐美学论域]及其[人与人相关]命题之[术语／概念体系]的读解与批判
杨赛：音乐美学的学科归属问题
崔莹：从对学科制度批判看音乐美学学科归属问题
Ⅲ．音乐形式与内容关系争鸣
王宁一：简论音乐的内容与形式的相互关系——兼对某些成说的质疑
费邓洪：关于音乐的内容和形式是一个东西的质疑——与王宁一同志商榷
王宁一：就音乐的内容与形式的相互关系问题答费邓洪同志
茅原：音乐的内容与形式的关系
孙川：就《简论音乐的内容与形式的相互关系》一文向王宁一同志请教
王宁一：一个论题中的辩证法问题——答茅原同志
周海宏：“内容”与“形式”问题的梳理——兼再谈音乐美学研究中的方法论问题
Ⅳ．相关专题
陇菲(牛龙菲)：音乐存在方式——同人之有关思路
武文华：音乐存在方式相关专著及论文索引(1985—2007)
韩锺恩：后记
……[看更多目录]
序言回想我在上海音乐学院音乐学系就读本科四年级那年，跟随我的主科老师叶纯之先生以及钱仁康、焦杰先生第一次参加全国性的学术会议（1985年12月在福建召开的第三届全国音乐美学会议），至今已经20余年。回望这20余年，不仅音乐美学学科，而且音乐美学学会，都有了长足的发展和进步，仅出版的专著就有数十部，在各类学刊上发表的文论更是不计其数，专业研究生逐年增加，不少人已经成为学科中坚与高端人才，在各自的岗位上发挥着极具影响力的积极作用。
瞻前顾后，在我们进入21世纪并面对新的学科问题的时候，似乎更有必要对以往的历史踪迹进行一次追踪寻源，其目的，当然是为了不在日后的学术行程中迷途失踪。
为此，特编纂此文集，并冠名《音乐美学基础理论问题研究》。
文集收编1981年至今的相关学术论文36篇，其类别包括以下四种：
I．音乐美学哲学基础，20篇，
Ⅱ．音乐美学对象与学科性质，7篇，
Ⅲ．音乐形式与内容关系争鸣，7篇，
Ⅳ．相关专题，2篇。
文摘比方无论在物理音响学上反映为“分立谱”的欧洲音乐“音”的概念或是反映为“连续谱”的中国民族音乐中的“音腔”，都是音高和节奏的不同变体。
在主体活动方式组构的音乐符号活动系统中，“音响”层面可视为系统中的“媒介”活动的关系抽象。它是属于“共性”的，是变化缓慢、恒定的。一句话，反映了系统中“媒介”活动的同一及其功能的同质性；而“非音响”层面则决定系统中“媒介”活动的关系具体化。它是个性的，它导致了符号活动现象的快速和多变。一句话，反映了音乐符号系统中“媒介”活动的多变及其功能的差异性。可见，“类”通过“亚类”体现了其广延性并反映了文化增殖的无限性，而非音响层面恰恰是制约其增殖的因素。
马克思在《1844年经济学哲学手稿》中指出：“对象如何对他来说成为他的对象，这取决于对象的性质以及与之相适应的本质力量的性质……从主体方面来看：只有音乐才能激起人的音乐感：对于没有音乐感的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义，不是对象，因为我的对象只能是我的一种本质力量的确证。也就是说，它只能……作为一种主体能力……存在，因为任何一个对象对我的意义（它只是对那个与它相适应的感觉说来才有意义）都以我的感觉所及的程度为限”。马克思的这段话涉及了与音响标界相应的人的主体听觉。提出了主体间性问题（主体及主体之间的界限）。笔者认为对于音乐的耳朵来说，至少有三层含义：（1）生理听觉的健全；（2）文化听觉的辩证；（3）审美听觉的合目的性。因此，现实的音乐是具体的音乐--是文化、审美活动中的音乐--并非抽象的物理性音响组织。不同文化的人存在着不同的听觉方式，只有对这一文化有意义的音响才能“进入它的信道”获得认可。它是达到合目的性的审美听觉的必由之路。我们只有将具体的、现实的、社会的、劳动生产实践的人及其文化渗人音乐存在的研究。我们才可能解释“音响”层面的增殖及音乐的耳朵。
后记经过数月的精心策划与认真工作，在众人的通力协作下，总算完成了这本文集的编纂。
此刻，我最想表达的无疑是--道谢：
所有的作者，他们在各自文章中焕发的睿智与激情将长久激励后学，并成为可摹之本；
文集编辑与出版的学科依托：上海市第二期重点学科“音乐文化史特色学科，这是近年来无论对个人还是团队来说，都是一个十分得益的机制；
上海音乐学院出版社，自开办以来在出版学术作品上的良好声誉和积极贡献，有目共睹、有口皆碑，已经无须多说；
和我合作愉快的博士后研究员杨赛博士，以及不断给我教学与科研动力的博士研究生吴佳、徐昭宇、武文华、崔莹和硕士研究生于亮、孙月、李忠、周华生、李晓囡等等在编纂与校对方面付出的辛勤劳动，同样会在文集中留下不可忽略的光彩。
除此之外，还想说两点。
